從簡報到畫面

Seedream 5.5 AI 圖像生成器

把文字簡報變成一張能評判的畫面,用參考圖守住不能變的部分,每次只修一個決策。需要時隨時切回 Seedream 4.5。

設計師將印出的簡報與兩張草稿畫面並排釘在牆上比較

什麼是 Seedream 5.5?

Seedream 5.5 是一個從簡報直接走到畫面的影像工作台。你先用文字寫清楚要什麼,必要時上傳參考圖,把姿勢、包裝或品牌色這些不能跑偏的東西釘住,然後生成第一版,再像創意總監審稿那樣逐項檢查:主體層級對不對,構圖有沒有壓住重點,光線是否交代清楚,畫面裡有沒有多餘的雜物。哪一項沒過,就只動那一項,其餘已經成立的部分原樣保留。

在 seedream4-5.org 上,它和 Seedream 4.5 放在一起。Seedream 4.5 依然負責它首頁和功能頁裡寫到的那些強項:寫實質感、文字排版和多圖融合。新模型則留給那種需要分步推進、需要審稿和單點修改的簡報。兩者不用二選一,很多團隊先在一邊起稿,再到另一邊收尾,或者把 4.5 的成片直接當作新一輪的參考圖。

寫簡報時,儘量用具體的名詞、明確的材質和能指出來的光源,少用「高級感」「氛圍拉滿」這類說不清的詞。審稿時你能對著畫面逐條核對的描述,才是好描述。

它適合哪些人?經常要把一句需求變成一張能拿去開會討論的圖的人:電商運營、品牌設計師、做彙報的市場同事、需要快速出概念方向的遊戲美術,以及要趕投放檔期的廣告團隊。他們的共同點是,不缺靈感,缺的是一套能讓每一輪修改都有據可查的方法。

它不適合哪種用法?如果你只想隨手試幾個關鍵詞看看會出什麼,任何生成器都能滿足。這裡講的方法更適合有明確交付物、有人審稿、需要來回改幾輪的真實專案。

一句話概括:先把需求寫成可審的簡報,再讓每一張圖都經得起逐條核對。

和很多生成器不同,這裡不鼓勵你一次把所有想法塞進提示詞。把需求拆開,按順序交給模型,再按同樣的順序檢查結果,過程會慢一點點,返工卻少得多。對於要對客戶或上級交代的圖,這一點尤其重要:每一個畫面決定都能說出理由。

從簡報到畫面

把每一條提示詞當成一串視覺決策,而不是一堆形容詞的堆疊。按下生成之前,簡報最好已經回答了四個問題。

第一,主體是誰,處在什麼狀態。先寫主體,再寫場景、光線,最後寫那個決定成敗的細節。比如「白色陶瓷咖啡杯,杯口冒著熱氣,放在淺橡木桌面上,左側窗光,杯柄朝右」,比「一張溫暖的咖啡圖」好審得多。

第二,圖最終放在哪裡。電商主圖、橫版幻燈片、豎版海報,比例先定下來,再去想構圖,否則主體很容易被裁掉一半。

第三,生成。第一版不求完美,它的作用是把問題暴露出來。

第四,審稿。先看層級、構圖和光線,再決定要不要改提示詞。很多時候畫面只錯了一處,整段重寫反而會把對的部分一起推翻。

舉一個完整的例子。簡報:「一瓶琥珀色玻璃精華液,立在溼潤的深灰石板上,背景是虛化的蕨類植物,光從右後方打來,瓶身邊緣有一道細細的高光,標籤正對鏡頭。」比例選 1:1,因為它要放在商品列表裡。生成後先審:瓶子是不是畫面裡最先被看到的東西?石板的紋理有沒有搶戲?高光是否在右側邊緣?標籤有沒有變形?如果只有高光位置不對,下一輪就只改光的方向,別的字一個都不動。

養成這個習慣以後,你會發現簡報本身越寫越短,因為每一句都有用處。

審稿時可以隨手準備一張小清單:主體是否第一眼可見;構圖是否給最終用途留出了位置,比如標題、價格或按鈕;光線方向是否統一,陰影是否合理;有沒有多出來的手指、文字或奇怪的物件。四項裡只要有一項沒過,就記下來,作為下一輪唯一要改的內容。

順序本身也是一種提示。先寫的內容通常更受重視,所以別把主體藏在一長串場景描述的後面。

  1. 寫簡報

    先寫主要主體,再寫場景、構圖、光線,以及這一輪最重要的那個細節。例如:瓶子的輪廓壓過安靜的道具,一盞硬質側光,併為價格標籤留出乾淨的位置。

  2. 設定格式

    按圖片最終出現的位置選比例:方形商品圖、橫版幻燈片或豎版投放畫面。先定格式,就不用事後硬湊構圖。

  3. 生成並審稿

    動提示詞之前,先看主體層級、構圖、光線方向和雜物。大多數不理想的結果只壞在一個決策上,而不是整份簡報。

  4. 只改一個決策

    保留已經成立的服裝邏輯、產品質感或配色。只改背景、溢光、輪廓或裁切,並排對比,看清這次修改帶來了什麼。

用參考圖鎖定不能變的部分

當某樣東西必須保持一致時,就該加參考圖:產品外形、包裝設計、人物面孔,或者一套品牌配色。可以上傳商品實拍、手繪草圖,也可以用之前在 Seedream 4.5 裡做好的圖。

參考圖上傳後,用兩句話交代清楚:一句說什麼要保留,一句說什麼要改變。例如「保留瓶身形狀和標籤位置,把背景換成溼潤的石板,光從右後方來」。說得越具體,模型越不容易自作主張。

參考圖不是越多越好。只放真正需要鎖定的那一兩張,其餘的交給文字描述,審稿時也更容易判斷問題出在哪裡。

幾個常見的參考圖用法。做系列商品圖時,用第一張透過審稿的畫面作參考,保證整套圖的光線和色調統一。做角色設定時,用正面草圖鎖住臉型和服裝,再分別生成不同場景。做品牌物料時,放一張包含標準色的設計稿,讓配色不跑偏。

如果參考圖本身質量不高,比如過暗、過糊或者主體太小,生成結果也會受影響。儘量選擇主體清楚、光線均勻的圖片。

還有一點容易被忽略:參考圖和文字描述要一致。如果參考圖裡的瓶子是磨砂的,文字卻寫「透亮的玻璃瓶」,模型就會在兩者之間搖擺。上傳之前先看一眼,確認描述沒有和圖片打架。需要改變參考圖裡的某個屬性時,就把它明確寫進「要改變」的那一句裡。

參考圖也可以只用來定調。比如放一張喜歡的布光示例,文字裡註明「只參考光線,不參考內容」,模型就會把注意力放在光影上。

下雨的夜晚,兩個朋友在麵店門口共撐一把傘笑開了,濕漉漉的路面映著店裡的燈光

每輪只改一個決策

大多數不滿意的畫面,其實只壞在一個決策上:背景太搶,光溢到了不該亮的地方,人物輪廓和背景粘在一起,或者裁切切掉了關鍵資訊。

每一輪只改一處。先說出哪個決策失敗了,再只改那一條指令,其他描述一字不動。生成後把新舊兩版並排對比,看這一處修改到底起了什麼作用。

這樣做的好處是每一步都可回退。如果新版本反而更差,你清楚地知道是哪一句話造成的,直接退回上一版重來就行。連改三四處再生成,往往說不清是哪一處幫了忙、哪一處幫了倒忙。

可以把常見的修改分成幾類,方便團隊溝通:背景類,比如換材質、降低飽和度、減少元素;光線類,比如改方向、減弱溢光、加一道輪廓光;輪廓類,比如讓主體和背景拉開距離;裁切類,比如留出標題位置、把主體往左移。每次只從一類裡挑一項來改。

把每一輪的畫面按順序儲存下來,專案結束時,你得到的不僅是一張成品,還有一份清楚的修改記錄。下次遇到類似的簡報,直接參考這份記錄,能少走很多彎路。

什麼時候該停?當審稿清單四項都透過,而且最近一輪修改帶來的差別已經很難說出來,就可以匯出了。繼續微調往往只是在原地打轉。把時間留給下一份簡報,通常比在一張已經合格的圖上多磨五輪更有價值。

給團隊一個小約定:每一版畫面的檔名裡寫上本輪改動,比如「v3 背景降亮」「v4 光改右後」。幾天後回頭翻,一眼就能找到想要的那一版。

實用問答

Seedream 5.5 常見問題

關於簡報、參考圖、逐輪修改,以及 Seedream 5.5 與 seedream4-5.org 上 Seedream 4.5 和 Seedream 5.0 各頁面關係的解答。

用 Seedream 5.5 可以做什麼?

可以從一份文字簡報出圖,用參考圖守住產品、人物或配色,再一輪只改一個決策,逐步把商品主圖、幻燈片配圖、遊戲概念圖和海報做到位。

什麼時候該加參考圖?

當某樣東西絕不能跑偏時就加:產品外形、包裝、角色的臉,或者品牌配色。其餘部分交給文字描述就夠了。

為什麼每輪只改一處?

每輪只改一處,你才能看清每次修改帶來的變化,也能隨時退回上一張還成立的畫面,不會越改越亂。

Seedream 5.5 和 Seedream 5.0 Pro 有什麼不同?

Seedream 5.0 Pro 有自己的頁面,介紹它自己的生產流程。這裡的頁面專講從簡報到畫面的迴圈和應用場景。具體怎麼選,可以按簡報決定,也可以先到 5.0 Pro 頁面對比一下。

該用 Seedream 5.5 還是 Seedream 4.5?

寫實質感、文字排版和多圖融合,用 Seedream 4.5,它的頁面寫得很清楚;需要結構化簡報、逐項審稿、一次只改一處的流程,就用新模型。拿不準時,用同一份簡報兩邊都試一次。兩者共用同一個站點,切換隻需一次點選。

可以把 Seedream 4.5 的圖當成 Seedream 5.5 的參考圖嗎?

可以。任何你有權使用的圖片都能作為參考圖上傳,包括 Seedream 4.5 的成片,只要寫清楚哪些部分要保留。

用 Seedream 5.5 開始下一份簡報

寫一個主體,設定格式,生成,審稿,每次只改一個決策,直到畫面成立。